المهرجان القومي للمسرح المصري يناقش علاقة المخرج بالنص المسرحي بحضور 7 مخرجين من أجيال مختلفة

كتبت- منال الجيوشي:

تصوير – اسلام فاروق:

عقدت المائدة المستديرة الثانية “المخرجون والسيناريوهات المسرحية” ضمن محور المعرفة بالمهرجان القومي المصري للدراما ، واستضافها الفنان الموهوب يوسف إسماعيل ، في غرفة المجلس الأعلى للثقافة ، وجلسات لكبار المخرجين عصام آل-. سيد.

في البداية قال المخرج عصام سعيد إن علاقة المخرج بالنص الدرامي كانت هي المرحلة الأولى من تقديسه للنص ، والتي انتقلت بعد ذلك إلى مرحلة الدخول والمراجعة ، والتي تحولت فيما بعد إلى معركة ربما تكون أكثرها. من أبرزها معركة فرافر بين يوسف إدريس وكرم المطوع على نص فرفار ، ومعركة فرافر بين نجيب سرور وجلال الشرقاوي ، وازدادت في التسعينيات بينها بين رشاد رشدي وسمير العصفوري من معركة صغيرة مستحقة. إلى اختلاف الأخير في بعض المشاهد في أحد نصوصه.

ويشير السيد إلى أن هناك جرائم ضد نصوص معينة في بعض النصوص ، وكبعض السادة المحنكين يرون أن هذه هي رؤيته ، لكنه في النهاية يأتي بفكرة مختلفة عما اقترحه المؤلف.

من جهته قال المخرج مراد منير: “دليل المخرج مليء بالشعر والموسيقى التي تعبر عن أحلامي ورؤيتي للنص ، المسرحية من تأليف المخرج”.

ويشير منير إلى: من أسباب شغفي بنص “المملوك جابر” أنني أشارك مؤلف النص الكاتب الكبير سعد الله ونوس مع بعض المراجعات الطفيفة التي لا تؤثر على رؤية المؤلف. ، عندما أقرأ النص لأول مرة ، إما أنه يتجسد في ذهني وعادة لا يمكنني تقديمه على الإطلاق.

وأوضح مراد منير: “لقد استفدت من لغة مايكل رومان في فيلم The Smoke ، فقد استخدم محمد نوح موسيقاه وأغانيه لخلق حالة فنية آسرة تم تشغيلها مرة واحدة فقط على التلفزيون ثم اختفت.

قال المخرج عزت زين: نقطتي البداية هي مشاهدة الأعمال في المنزل أو في المدرسة ، القراءة فتحت عالم خيالي ، وبعد التمثيل انتقدت تدخل المخرج في النص سواء كان حذف أو إضافة جمل فكاهية إلى جمل الحوار .. بعد تقديمي كممثل لم يصل العرض المسرحي لنص “ياسين وباهية” إلى الروح الأيديولوجية وعمق نص نجيب سورول ، لذلك قررت بعد شهور قليلة الإخراج.

وأضاف “زين”: “اخراجي بدأ من خلال معالجة نص ياسين وباهية ، وقرأت نص المسرحية ليس فقط من أجل المتعة ، ولكن لتعميق الفهم وخلق آفاق جديدة ، حتى الآن ما زلت مع المخرج. تحتاج حرية مراجعة النص كما يريد للاحتفاظ بالمعنى الأخلاقي للنص ، وحتى أنني أجد كل نص تم اختياره حديثًا.

وقال المخرج حسن وزير: “بدأ شغفي بالدراما بنقد العروض التي شاهدتها في البداية ، وخاصة الكلمات الساخنة في أداء الممثلين أو التوزيع الجماعي ، ومن هنا بدأت تعلمي وإخراجي. اختيار الثقافة الشعبية يقدم عروض مثل “مأساة الحراج” التي كانت مرحلة رئيسية في حياتي.

وتابع: “لقد استفدت كثيرًا من الكاتب هشام السلموني ، أتذكر الأحداث الدامية في أسيوط في أوائل التسعينيات التي جعلتني أشعر بعدم الأهمية ، ما الفائدة التي قدمناها ، لكن عندما قرأت نص هشام ، لقد شعرت بالحماس الشديد وقررت كتابة هذا المقال ، مسرح السلموني مهم جدا.

وأضاف: “بعد رحيل سلاموني عملت في الهنجر لفترة ، حيث قدمت نصوصًا للكاتب الكبير محمود دياب ، منها The Land That Never Blooms ، التي أعطتني قدرًا كبيرًا من الإلهام للتصميم. الفنون تفتح أعيننا على المسرح ، وهذا هو سبب ازدهار السينوغرافيا الدرامية.

ويختتم الوزير: عندما أقدم مسرحية جديدة للمسرح ، فأنا مؤلف المسرحية وأضع رؤيتي فيها دون أن أتبع الخط المسرحي الذي وضعه المؤلف.

أما المخرج شادي سرور فقال: إذا كان المخرج لا يحب الكلمات فلا يحضر. في البداية شاهدت مسرحية فؤاد المهندس ، اهتممت بالأداء فقط ، وشاهدت الأستاذ ، ولم أعرف دور المخرج الجندي المجهول ، حتى شاهدت عرض “لعيونك”. ”

وأوضح “سرور” في المعهد: “لن أنسى كلمة المخرج الكبير جلال الشرقاوي ، الذي تحدث عن مخرجي ومترجمين فوريين ، وكيف أن النص يشبه الوردة الحمراء ، وكيف تجسده الترجمة كما هي. من إعداد الجمهور ، تحاول الترجمة تقديم رمزية تلك الوردة “.

أكد المخرج شادي سرور: أعتقد أن تجربتي مع الراحل أسامة نور الدين مهمة ، أعتقد أنه كان من أمهر الكتاب ، ومن تجربتي مع نصوص دياب ، أنا متأكد من أننا نستطيع تغيير النص ، لكن لا استراتيجيات لتغييره ، بشكل عام أميل إلى الكتاب المصريين والعرب لأنه يعبر عن مشاكلنا. بدلا من الجهود التي يمكن أن نبذلها في تمصير النصوص الأجنبية.

وأشار “سرور” إلى أنه من أجل تقديم رؤية جديدة للنص الدرامي للجمهور تكون أكثر إرضاءً ، يجب أن يكون المخرج ديمقراطياً لجميع العناصر الفنية ، ومنحها الحرية بما في ذلك المؤلف ، فمن الضروري أن يتحلى المرء بالمرونة ، ذات مرة قرأت “الملك هو الخليفة” للكاتب الكبير أبو علا السالموني ، وهي قطعة أدبية رائعة ، لكنها لم تتجلى في ذهني على مستوى الصورة.

أخيرًا قال شادي سرور: أنا أنتمي لفكرة التجريب ، استمر في التجريب حتى نصل إلى الفكرة التي تحاول الكلمات التعبير عنها ، لكن في النهاية يجب على المخرج أن يكون لديه التزام احترافي بالكلمات ، وإلا فلماذا لا؟ اختارها في المقام الأول.

وفي السياق ذاته قال المخرج أحمد طه: المخرج كاتب عروض مسرحية ، وكنت أكثر اهتماما بالصور في التسعينيات ، وخلفيتي الأولى السياسة ، واهتمت بالنصوص السياسية حتى أخبرني المخرج مراد منير أن أكثر الشيء المهم في عملنا هو المتعة ، لأننا لا نغير الكون ، ولكن من المهم أن نعبر عن الأشخاص ونخلق لهم المتعة.

وأضاف “طه” أن المخرج يجب أن يقدر النص ، وإلا فلماذا يختاره ، فينبغي أن يكون اهتمامه أكثر بالعناصر الأخرى لمساعدة المخرج على إظهار رؤيته للموسيقى والمشهد ، وأخيراً يكون المخرج هو منتج الفيلم. عرض .. أرى أن المخرج الدرامي في مصر منخفض القيمة وراتبه ضعيف مقارنة بقيمته الفنية.

أما المخرج أسامة رؤوف ، فقال: أميل إلى كتابة نصوص عن الوحدة ، لكنها ليست معزولة مكانيًا ، ولدي ميل فطري لمثل هذه النصوص ، حتى أطروحة الدكتوراه عن الوحدة.