سيصدر لا في 22 يوليو 2022.
يجمع المخرج جوردان بيلز نوب بين الكوميديا والحركة والتوتر ، وهو عبارة عن رسالة حب مرحة لهوليوود والحلم الأمريكي. يقدم لنا الفيلم قصة بدون مواد مالئة تفعل بالضبط ما كشفه لنا المقطع الدعائي. إنه فيلم عن شيء يسقط من السماء وشخصيات تلمح إلى أشياء مشؤومة في السحب ، بينما في نفس الوقت مع المبيعات المباشرة يستمتع بإعطائنا لمحة عن الحبكة ، لكنها مخفية بمهارة. جوهرة. إنه فيلم يصعب نسخه (على الرغم من أنك لن تجد تفاصيل أساسية لم يتم الكشف عنها هنا) ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى اختلافه في الموضوع والأسلوب عن جميع أعمال بيل السابقة.
يروي كلا قصة مالك مزرعة هوليوود أوتيس هايوود جونيور (دانيال كالويا) وشقيقته إميرالد (كيكي بالمر) ، اللذان يجدان في ظروف غامضة مسارات متضاربة للأمام بعد الوفاة المأساوية لوالدهما أوتيس الأب (كيث ديفيد). بالنسبة إلى أوتيس الصغير ، الذي شهد وفاة والده ، فهو يحاول المضي قدمًا من خلال الحفاظ على ازدهار العمل في صمت ، ولكن بالنسبة لأخته الأكثر صداقة ، التي تريد مغادرة المزرعة وبيعها لأي شخص قد يستمع إلى المواهب المتنوعة بما في ذلك شريك أوتيس ريكي بارك ، المعروف باسم “جوبز” (ستيفن يان) ، ممثل تحول إلى رجل أعمال يدير كرنفالًا على النمط الغربي. على الرغم من أنه يعاني من بعض الصدمات الخاصة به (والتي تم نشرها على نطاق واسع) بسبب كونه نجمًا سابقًا عندما كان طفلاً.
قد تكون الصدمة هي الشيء الوحيد الذي تشترك فيه Nope مع فيلم الرعب الأول لبيل ، Get Out ، وفيلمه التالي ، Us ، ولكن هذه المرة ، أصبحت الموضوعات أكثر مركزية ومثيرة للسخرية. بالمقارنة مع أعمال بيل الأخرى ، يتعمق Nope في كيفية تحمل Otis و Emerald و Job أعباءهم ، والتي غالبًا ما يتم سردها في مشاهد طويلة عن قرب لكل ممثل ، لكن ألمهم أمر بالغ الأهمية للقصة. الطريقة التي تؤثر بها هي وقحة ( ولكن ليس بدون سبب).
في حين أن Nope تدور حول الشخصيات المهددة بما يبدو أنها صحن طائر ، فهي أيضًا تدور حول ما يدفع استجابة الناس لأحداث مثل انقطاع التيار الكهربائي الغامض وجميع أنواع الأشياء التي تسقط من السماء. سواء كانوا هنا لإنقاذ العالم ، أو حتى لمجرد البقاء على قيد الحياة ، فإن ما يريدون في النهاية هو تصوير هذا الطبق الطائر وبيعه لجني ثروة. بالطبع ، هذا لا يعني أن بيل يتخذ مقاربة عادية للموضوع ، ولكن يمكن القول إنه أحد أكثر الأفلام الصيفية توتراً وقلقًا التي رأيناها منذ فترة طويلة ، لكن لا يسعنا إلا أن نشعر بها هنا. لمسة بيل الخاصة عند البحث عن هوليوود الحديثة وفيلم الرعب Black Return.
نرى بيل يستخدم عبارات توراتية تدعو المشاهدين على الفور إلى الإطلاع عليها ولكن تبين أنها حرفية للغاية ، ثم ينشر صورة لجورج واشنطن على عملة معدنية بقيمة دولار واحد على خلفية مروعة بشكل خاص. ما الذي يتحدث عنه بيل؟ يمكننا أن نتعلم من أفلامه السابقة أنه أشار إلى الإبادة الجماعية أو العبودية ، خطيئة الأمريكيين الأصليين ، وبينما لم يتم سماع هذه التلميحات بالكامل من أفواه الشخصيات ، فإن آخر ما يهم هو التاريخ الأمريكي ومزيج من المال. القيم. تمت محاكاة فيلم “Go Out With Us” بشكل سيء من خلال أفلام مثل “Before the War” و “Clark” و “Karen” و “Them” وما إلى ذلك ، لذا يتساءل بيل بطريقة ما عن التأثير البصري الذي يحاول نقله مكان في تاريخ الفيلم أمر منطقي.
يزخر
ممنوع صناعة الأفلام نكت شعارات ومصطلحات
.
يقع هذا التاريخ في قلب الفيلم منذ اللحظة التي التقينا فيها بـ Otis و Emerald ، اللذين يقدمان نفسيهما على أنهما قلب الفيلم. من أقدم الأفلام في التاريخ ، الذي أخرجه إدوارد مويبريدج عام 1878 ، هو فارس أسود يمتطي صهوة حصان ، ومويبريدج مشهور في جميع أنحاء العالم ، حتى أن اسم الحصان معترف به دوليًا (آني جي) حتى اليوم ، بقي الفارس مجهول. من خلال الفيلم ، يبدو أن بيل يحاول تصحيح اللطخة التاريخية العميقة في هوليوود للسود: أوتيس وإيميرالد ، اللذان يدعيان أنهما من نسله ، واصلوا عملهم في تدريب الخيول جزئيًا في عصر الصور التي تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر (CGI) هي وسيلة للحفاظ على تراث الفرسان وآبائهم. أو ، على الأقل ، هذا ما يقولونه. لا يعطينا النص أي سبب للشك في ادعاءاتهم (معظمها تفاصيل خلفية) يبدو أنهم هم أنفسهم يؤمنون بها. لكن كلما ظهر الفيلم ، كلما بدا أكثر واقعية في الفيلم ، مع الأخذ في الاعتبار كل شيء في النهاية.
الفيلم تكريم لصناعة الأفلام وقوة السينما. إدراكًا منهم أن الناس لن يصدقوا ما يرونه في السماء ما لم يتم التقاط صور مقنعة ، لجأ أوتيس وإيميرالد إلى أنجل (براندون بيريا) ، الذي يساعدهم في تثبيت كاميرات المراقبة ، وإلى أنتليرز هولست (مايكل وينكوت) ، الذي يساعدهم في تثبيت الأمن الكاميرات.) ، تم تقديمه للعمل على أدوات التحرير. من Steenbeck ، يتحدث عن الألغاز والتوافه ، لكنه مهووس بالتقاط الصورة المثالية على شريط سينمائي. المصور السينمائي Hoyt van Hoetema (من Interstellar) يملأ كل لقطة IMAX في الفيلم بالتقنية التناظرية (أي التكنولوجيا القديمة غير الرقمية) ، مما يضفي الدفء والواقعية على Nope.
بفضل مشاركة الأخوين في الصناعة ، فإن Nope مليئة بالشعارات والمصطلحات المستخدمة للمزاح ، ناهيك عن الصرخة الجماعية عندما يضع أبطالنا خططًا أعمق للأطباق الطائرة في الفيلم. ستساعد خططهم بالتأكيد في تحذير العالم من هذا التهديد ، ولكن في نفس الوقت ستجعلهم أثرياء ومشاهير. إنهم مدافعون عن الأعمال التجارية ، وبينما ينقذون العالم ، فإنهم يستفيدون أيضًا مما يحدث. حتى الطريقة التي يروي بها Job الرعب الذي شهده في الحياة الواقعية مخبأة تحت طبقات من سلع ثقافة البوب (من الأفضل أن تستكشف جوهر قصته بنفسك ، لكن دعنا نقول فقط أن الممثل تيري نوتاري بدأ علامة البداية لسبب ما).
ومع ذلك ، من الناحية الأسلوبية ، لا تعتبر Nope نقدًا لصناعة الأفلام في الاستوديو ، بل إنها في الواقع شهادة على براعة بيل كمخرج يمكنه إثارة عدم الارتياح للأفلام الرائجة ، كمفهوم (يستخدم الصور والقصة والمشهد كمهمة ذات أولوية نقدية) ، بينما أنتج أيضًا فيلمًا ترفيهيًا للغاية يعد من أفضل دور السينما لهذا العام. إنه فيلم يرفع مستوى الرهان في كل مشهد (ويرجع الفضل في جزء كبير منه إلى الموسيقى التصويرية للملحن مايكل أبيلز التي تسبب التوتر).
تأتي أكثر لحظات الفيلم رعبا من استخدام بيل للصوت والصمت ، وذلك بفضل الموسيقى الصاخبة التي تتطلب تجربة مشاهدة على الشاشة الكبيرة. بينما يستخدم أدوات الرعب التقليدية مثل الزوايا المظلمة والموسيقى الصاخبة لتقديم أكثر لحظاته رعباً ، فإنه يجلب اللغة السينمائية للغرب الأمريكي إلى أكثر لحظاته توتراً. نظرًا للموقع والموقع الذي تمثله ، فإن المساحة الشاسعة المفتوحة تخلق إحساسًا بالخطر. على سبيل المثال ، بدلاً من احتواء الذكريات ، تخفي الجبال شيئًا قاسًا.
لا ، يبدو أحيانًا كأنه كابوس Spielbergian ، ليس فقط من حيث مفاهيم الخيال العلمي ، ولكن أيضًا بسبب الطريقة التي يصور بها بيل الناس في أكثر لحظاتهم روعة ، وإن كان ذلك على خلفية غريبة ، مما يُظهر تقديره للطريقة الساخرة الفيلم الذي يركز على الفضائيين ويضيف أيضًا إشارات إلى أفلام ET. الخاتمة الصادمة هي أن مشهد الفلاش باك المخيف لشخصية جوب الذي يبدو للوهلة الأولى أنه يهدف إلى الارتباط بنظريات المؤامرة في الفيلم تبين أنه فارغ تمامًا ، ولكن في نفس الوقت من وجهة نظر الشخصية. انظر مهم جدا.
تمكنت كيكي بالمر من تحويل إميرالد إلى فتاة غنية ومتعددة الأوجه من خلال لغة الجسد وحدها.
هناك عدد قليل جدًا من الأشخاص في هوليوود في الوقت الحالي الذين يمكنهم الوصول إلى مستوى Belle من وجهة نظر احترافية بحتة ، ويتضح ذلك بشكل أفضل من خلال قدرته على التباطؤ في الهجاء وربط الجماهير بالشخصيات ، غالبًا من خلال توجيههم والتقاطهم بطريقة الأداء. لتحقيق التوازن بين المخاطر الكبيرة والأحداث الدنيوية ، تمكنت بالمر من تحويل إميرالد إلى فتاة غنية ومتعددة الأوجه من خلال لغة الجسد وحدها ، وتحمي نفسها من أي مشاعر ترفض مواجهتها (هناك لحظة واحدة مليئة بالإثارة حيث تواجه خوفها المستمر بشكل مباشر من نهاية المطاف. الخسارة (والتي يمكن اعتبارها واحدة من أهم لحظات الفيلم). يان هو أيضًا أحد أكثر الممثلين الذين تم التقليل من شأنها في أمريكا ، خاصةً مع هذا الوقت القصير على الشاشة ، وأدائه رائع. كالويا ، سلاح بيل غير السري في Get Out ، يذهلنا مرة أخرى بتصويته المنعكسة فقط.
ما يجعل Nope مزيجًا رائعًا من السخرية والصدق هو جاذبيتها العاطفية والرسومات. إنه يمكّن الجماهير من تشجيع السعي وراء المال والنجومية على حساب الصدمات الخاصة بهم. قد تكون تلك العين في السماء تجسيدًا لحياة من الألم ، ولكن بدلاً من التغلب عليها ، تقوم شخصية بيل بما يفعله معظم الناس في الاقتصاد الأمريكي الحديث لتناسب خصائصهم وخبراتهم. لقد وجدوا طريقة لاستثماره ، وكانت النتيجة فيلمًا رائعًا أخذنا إلى دوامة من الإثارة.
